是次網上對談系列邀請到兩位藝術家——羅玉梅和楊怡孜分享她們在委約創作《（我安靜得像一塊石頭），「從那裏走到這裏」。》裡的經驗和感受。對談將由獨立策展人及作者瞿暢主持。

兩位藝術家從不同媒介之間蘊釀和碰撞，共同創作一個展覽和三場現場演出。在三場演出期間，由三位受邀的藝術家觀察員各自以不同物料和方式，去紀錄楊怡孜現場的行動，並把紀錄留在展覽中，過程間持續累積與更新。

兩位藝術家在數月之間遙距交流，一起嘗試去想像展覽廳白盒中現場的身體、沉默的聲響和物料之間的交織。羅玉梅透過日常微小的痕跡，石頭在藍曬時挪移的輪廓去回應沉緩安靜的移動；楊怡孜則靜默而堅實地面朝身體歷史0.00與記憶之間的重疊，以三小時不停歇的姿態，成為其中一道被展覽的風景，走一段彷彿沒完沒了的旅程。透過回想和敘述合作的過程，對談將會分享中間的經歷和啟發，補充在展覽及演出之間未被提過的始末和細節。

對談人：羅玉梅（跨媒介藝術家）、楊怡孜（舞蹈藝術家）

主持：瞿暢（獨立策展人及作者）

對談將以廣東話進行。

是次網上對談系列將邀請來自香港、現居柏林的編舞及表演者譚雪華，與本次研習項目的劇場構作董言進行對談，分享譚雪華在#DANCELESS studies中的研習計劃《In-Between》。對談將由 #非關舞蹈祭 策展人李偉能主持。

《In-Between》 由譚雪華與三位合作者：蕭子聰、馬汶萱、黃寶娜之間寫信和交換指令（score)，以理解距離、現場、書寫與舞蹈之間關係的研習項目。這個概念始源於舞蹈學者André Lepecki的文章 〈Inscribing Dance〉，從歷史和哲理角度描繪了舞蹈和寫作之間的關係（編創的英文choreo/graphing詞源上意指「舞蹈」和「寫作」）。譚雪華以個人經歷的角度去切入，並邀請三位有類近背景的舞者（九十年代出生的香港人、曾經在其他地方學習舞蹈、處於「離開—返回」香港的路線當中）共同進行研習，以書寫信件的方式維持連繫，嘗試在千里之外共同經歷「舞蹈」。在過程中進入書寫並發展關於親近（proximity）指令，而指令其後轉化成動（movement)，塑造他們之間的連繫和關係。

這個計劃為 #非關舞蹈祭 中的 #DANCELESS studies研習項目。過程中的書信對話最後由譚雪華整理分類和輯錄，以公開的網站形式在公共的領域中盛載和傳播，希望以此展示和延伸更多的反思和討論的空間。

歡迎到訪網站：https://in-between.cc/

對談人：譚雪華（概念）、董言（劇場構作）

主持：李偉能（#非關舞蹈祭策展人）

對談將以廣東話進行。

Jefta van Dinther 視表演為透視人生的一門藝術，以劇場觀照生命中不可見的細節。那些潛藏於大腦中的意識，是如何牽引著我們的選擇？工作坊及研究分享中，將展示如何打開自我對話的親密𣊬間，讓身體成為剖析生命的媒介。

楊朕式的編創從表演者身體轉化，形成對應當下的創作素材。工作坊以音樂作引子，從而進入身體物理與感受性的肌理，梳理藏匿體內難以言喻的情緒，將舞蹈帶回自我感受的現場。從而，再延伸至劇場創作，重組表演語彙及想像空間。

在研究分享中，楊朕將夥拍一眾專業舞者分享在駐留期間累積下來的經驗，展示在即興框構中如何尋回屬於自己的身體情感紋理。